フェルメール「ヴァージナルの前に座る若い女」とは？作者が疑われた、個人が持つただ一つのフェルメール

「ヴァージナルの前に座る若い女」とは

黄色いショールをはおった若い女性が、鍵盤楽器のヴァージナルに向かって座っています。両手は鍵盤の上にあり、顔だけをこちらに向けています。ヨハネス・フェルメール（1632〜1675年）の「ヴァージナルの前に座る若い女」です。

この絵を持っているのは、ニューヨークの個人のコレクション、ライデン・コレクションです。所蔵者の作品ページでは、制作は1670〜75年頃、大きさは縦25.5cm、横20.1cmで、カンヴァスに油彩で描かれています。署名や年の書き込みはありません。

ロンドンのナショナル・ギャラリーにある「ヴァージナルの前に座る女」は、題がよく似ていますが別の絵です。ライデン・コレクションの解説によると、ロンドンの絵は縦51.5cm、横45.5cmで、女性は青い服を着ています。この記事で取り上げるのは、ライデン・コレクションの小さいほうの絵です。

制作の背景、ヴァージナルを弾く女性たち

フェルメールはオランダのデルフトに生まれ、生涯のほとんどをその町で過ごしました。1653年に画家の組合（聖ルカ組合）に登録し、1675年12月に亡くなっています。この絵は、40歳前後から亡くなるまでの、最後の数年の作品とされます。

ライデン・コレクションの解説によると、当時のオランダでは、女性がヴァージナルを上手に弾けることが高く評価されていました。解説は、ヴァージナルを弾く女性を描いたフェルメールの絵として、この絵のほかに3点を挙げています。1660年代の「音楽の稽古」と「合奏」、そしてロンドンの「ヴァージナルの前に座る女」です。

「音楽の稽古」と「合奏」では、男女が部屋に集まって音楽を楽しんでいます。ロンドンの絵の女性は一人ですが、床やカーテン、壁の絵のある整った部屋に座っています。それにくらべてこの絵には、明るい白い壁のほかに何も描かれていません。女性は画面のいちばん手前に座り、見る人のほうを向いています。解説は、女性が見る人のために弾いているように見えることが、この絵の大きな魅力だと紹介しています。

技法と色彩、白い壁にまぜた青

ライデン・コレクションの解説によると、1990年代の調査で、この絵には天然のウルトラマリン（ラピスラズリから作る青）が使われていることがわかりました。青は椅子の背の布だけでなく、白い壁や腕の明るいところにもまぜられていて、ひんやりとした明るさを出しています。

顔の影には、緑の絵の具が使われています。ロンドンのナショナル・ギャラリーにあるフェルメールの2点や、ケンウッド・ハウスの「ギターを弾く女」と同じやり方です。ヴァージナルの奥へのびる線は、カンヴァスに刺したピンから、チョークを付けた糸をはじいて引いたと考えられています。ピンの位置は、女性の肩のあたりにあたります。

2024年には、修復家のデイヴィッド・ブルが絵を修復しました。古くなって色の変わったニスや、あとから加えられた補筆が取り除かれました。所蔵者によると、唇と眉にのっていた補筆がなくなったことで、女性の表情はより親しみやすくなりました。この記事の画像は2019年にWikimedia Commonsに載せられたもので、2024年の修復より前の姿です。

本当にフェルメールか、贋作事件のあとの疑い

ライデン・コレクションの解説によると、この絵が初めてフェルメールの作とされたのは20世紀の初めです。見いだしたのは、ドイツの美術史家ヴィルヘルム・フォン・ボーデだった可能性が高いとされています。ボーデは、1904年までにこの絵を手に入れていたロンドンの収集家アルフレッド・ベイトの相談役でした。

1939年、オランダの研究者A.B.デ・フリースは、フェルメールの作品をまとめた本にこの絵を入れました。ところが同じ本には、新しく見つかったとされた「エマオの晩餐」も入っていました。1947年、オランダの画家ハン・ファン・メーヘレンが、「エマオの晩餐」は自分が描いた贋作だと裁判で明かします。

この事件のあと、デ・フリースは本の改訂版で作品を厳しく見直しました。そして「ヴァージナルの前に座る若い女」を疑わしい作品に入れ、1800年頃に17世紀の風俗画をまねて描かれたものではないかと考えました。ほかの研究者もこれに続き、絵を売ろうとしても買い手がつきにくくなりました。

1957年、デ・フリースは一部を洗浄した絵を実物で見て、フェルメールの作だと考えを改めます。技術の専門家からは、カンヴァスが機械で織った布ではないこと、ラピスラズリや、18世紀の初めより後には使われなくなった黄色の絵の具が使われていることを聞いていました。1959年には英国の研究者ローレンス・ガウイングも、フェルメールの作だと考えました。ただ、こうした意見は広く知られませんでした。1970年代と80年代には、研究者のアルベルト・ブランケルトやアーサー・ウィーロックも、本の中でフェルメールの作とは認めていません。

流れが変わったのは1990年代です。競売会社サザビーズの依頼で行われた技術調査で、今のショールの下に、別の黄色い上着が描かれていたことがわかりました。1996年にはロンドンのナショナル・ギャラリーで、同館のフェルメール2点と並べて調べられ、同じ画家の作だと判断されました。2001年には、メトロポリタン美術館の「フェルメールとデルフト派」展の最後に、作者名を付けずに展示されています。

2004年、絵はロンドンのサザビーズの競売で、フェルメールの作として売られました。所蔵者は、それからはこの絵がフェルメールの最後の作品の一つ、あるいは最後の作品として広く認められていると書いています。一方で、フェルメールを紹介するサイト「Essential Vermeer」のジョナサン・ジャンソンが、2024年に疑問を示す文章を出していることも、所蔵者は紹介しています。

黄色いショールの謎、だれがいつ描いたのか

1990年代の調査では、白いサテンのスカートと、下に隠れた黄色い上着は、なめらかに描き込まれていました。それにくらべて、上に重ねたショールのひだは、明るいところと暗いところがくっきり分かれた、違う描き方です。黄色い絵の具のまぜ方も、上着とショールで少し違っていました。

ライデン・コレクションの解説によると、上着とショールの絵の具の層の間には、長石の粒がはさまっていました。近くのデルフト焼きの工房から飛んできたものとみられます。所蔵者は、上着とショールは数年をおいて描かれたと考えています。そのため、ショールはフェルメールが亡くなったあとに、別の画家が描き足したのではないかという意見もありました。2017年と2020年の所蔵者の解説も、ショールはフェルメールの死後まもなく加えられた可能性が高いと書いていました。

2023年にアムステルダム国立美術館で開かれたフェルメール展の図録は、ショールはフェルメール自身が描く途中で変えたものだとしています。描き始めではスカートのひだがショールの下までのびていますが、仕上げの層ではショールの縁で止まっているので、二つは同じ段階で仕上げられたという考えです。この展覧会では、絵の制作は1670〜72年頃とされました。

2024年に書き直された所蔵者の解説は、ショールを加えたのはフェルメール自身で、時期は1673〜75年頃と考えています。ロンドンの「ヴァージナルの前に座る女」の青い服と、布の描き方が似ているためです。1672年は、フランスなどの軍がオランダに攻め込んだ「災厄の年」で、絵の売れ行きも落ちました。解説は、描き始めとショールの間があいたのはそのためかもしれないとしています。フェルメールが自分の考えで直したのか、注文主に頼まれたのかは、今もわかっていません。

「レースを編む女」と同じ布、音楽を描いたフェルメール

ライデン・コレクションの技術調査によると、この絵のカンヴァスは、ルーヴル美術館の「レースを編む女」と同じ一巻きの布から切り出されたものです。2010年、カンヴァスの糸の数をコンピューターで調べる研究でわかりました。どちらもとても小さな絵で、所蔵者の解説は、顔の描き方や髪の分け方まで似ていることから、同じ女性がモデルだった可能性が高いとしています。

音楽の場面では、英国王室の「音楽の稽古」や、1990年に盗まれたイザベラ・スチュワート・ガードナー美術館の「合奏」にも、鍵盤楽器の前の女性が描かれています。どちらも男女が集まる部屋の場面です。この絵では女性がたった一人で、鍵盤を弾きながら見る人のほうを向いています。

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ベイト家から競売へ、個人が持つただ一つのフェルメール

ライデン・コレクションの来歴の記録によると、この絵は1904年までにアルフレッド・ベイトのものになり、そのあとはベイト家に受け継がれました。1907年にロンドンのバーリントン・ファイン・アーツ・クラブの展覧会に出たのが、2001年より前に人前に出たただ一度の機会でした。それより前の持ち主は、はっきりわかっていません。

1960年、絵はブリュッセルの収集家フレデリック・ロラン男爵の手に渡ります。2004年7月7日、ロンドンのサザビーズの競売で、ラスベガスのスティーヴ・ウィンが手に入れました。2008年にはウィンから、ライデン・コレクションを作ったトーマス・S・カプランに売られています。

所蔵者は、この絵はずっと個人が持ってきた絵で、今も個人が持つただ一つのフェルメールだと書いています。一度は作者が疑われた小さな絵は、技術調査と研究を重ねて、フェルメールの晩年の作品として見られるようになりました。

「ヴァージナルの前に座る若い女」とライデン・コレクション、見に行く前に

「ヴァージナルの前に座る若い女」は個人のコレクションの絵で、いつでも見られる常設の展示場所はありません。これまでは、美術館の展覧会への貸し出しや、期間を決めた展示で公開されてきました。

所蔵者の展覧会の記録によると、2008年に東京都美術館のフェルメール展に出品されたほか、2017年にパリのルーヴル美術館、2019年にルーヴル・アブダビ、2023年にアムステルダム国立美術館の展覧会に出ています。所蔵者のサイトによると、2023年のフェルメール展のあとは、しばらく同館の「名誉の間」で展示されました。最近では、2025年4月から8月までアムステルダムのH'ARTミュージアム、2025年10月から2026年3月までアメリカのノートン美術館で、ライデン・コレクションの展覧会に出ています。

2026年11月3日に所蔵者のサイトの「展示中の作品」の一覧を見たところ、この絵は入っていませんでした。見に行くときは、出かける前にライデン・コレクションのサイトで、どこで展示されているかを確かめてください。

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よくある質問

「ヴァージナルの前に座る若い女」はどこにある？

ニューヨークの個人のコレクション、ライデン・コレクションが持っています。常設の展示場所はなく、展覧会への貸し出しで公開されてきました。見に行く前に、所蔵者のサイトでどこで展示されているかを確かめてください。

「ヴァージナルの前に座る若い女」はいつ描かれた？

所蔵者は1670〜75年頃としています。2023年のアムステルダム国立美術館のフェルメール展では、1670〜72年頃とされました。フェルメールの最後の数年の作品です。

「ヴァージナルの前に座る若い女」の大きさは？

縦25.5cm、横20.1cmで、カンヴァスに油彩で描かれています。

本当にフェルメールの作品なの？

所蔵者はフェルメールの作としています。1947年の贋作事件のあと、作者が疑われた時期がありましたが、1990年代の技術調査を経て、2004年の競売ではフェルメールの作として売られました。黄色いショールをだれがいつ描いたかは、今も意見が分かれています。

ロンドンの「ヴァージナルの前に座る女」と同じ絵？

いいえ、別の絵です。ロンドンのナショナル・ギャラリーの絵は縦51.5cm、横45.5cmで、女性は青い服を着ています。ライデン・コレクションの絵は縦25.5cmの小さな絵で、女性は黄色いショールをはおっています。

「ヴァージナルの前に座る若い女」のグッズはどこで買える？

Museum Boxでは、フランス国立美術館連合（RMN-GP）のミュージアムグッズを販売しています。ゴッホ「星月夜」やモネなどをモチーフにしたマグカップ、靴下、スノードームなど、日常を彩るアートグッズをお届けしています。