モネ「睡蓮、朝」とは?オランジュリー美術館の幅12.75メートルの大装飾画を解説
休戦の翌日に国へ贈られた「睡蓮」大装飾画のうち、朝の光を描いた一枚

勝利の日の日付で署名したい装飾パネルを2枚、まもなく仕上げます。あなたを通じて、これを国に贈らせていただきたいのです。
「睡蓮、朝」とは
パリのオランジュリー美術館に、楕円形の部屋を水面でぐるりと囲む大きな絵があります。クロード・モネが晩年に描いた「睡蓮」の大装飾画です。全部で8つの構図があり、そのひとつが「睡蓮、朝」(Les Nymphéas, Matin)です。
制作は1914年から1926年にかけてです。3枚のパネルを横につないだ大きさで、高さは約2メートル、幅は12.75メートルあります。美術館の解説は、この絵が「朝の柔らかな光」を描いていると紹介しています。
画面に描かれているのは、ジヴェルニーの自宅に造った池の水面です。空は直接は描かれていません。水面に浮かぶ睡蓮の葉と花、水に映り込む空の色、端に茂る草や枝だけで、画面のほとんどが埋められています。
「睡蓮」の連作は、1890年代の終わりから1926年に86歳で亡くなるまで、30年ほどモネが描き続けた主題です。美術館によると、その数は300点近くにのぼり、そのうち40点以上が大型のパネルです。オランジュリーの8つの構図は、その連作の到達点にあたります。

制作の背景、壁一面を水面にする構想
池の睡蓮で部屋の壁を囲むという考えは、早くからモネの中にありました。オランジュリー美術館によると、円形の装飾という構想は1897年には芽生えていました。1909年には批評家ギュスターヴ・ジェフロワに、睡蓮の主題を「壁に沿って」広げたいと語っています。
本格的に取りかかったのは1914年です。この年の6月、モネは「大きな仕事を始めた」と手紙に書いています。第一次世界大戦が続くあいだも、季節がよければ屋外で、そうでなければアトリエで描き続けました。1916年には、天井から光が入る大きなアトリエを建てています。
この仕事を支えたのが、政治家ジョルジュ・クレマンソーです。2人は1860年には知り合っていて、1908年からふたたび親しく行き来するようになりました。クレマンソーがジヴェルニーの近くに家を構えたのがきっかけです。

見どころ、水面だけで描かれた朝
左端には、水辺の草が上から垂れるように茂っています。その下の水面には、丸い睡蓮の葉がいくつも重なって浮かんでいます。
葉の群れのあいだには、白や淡い紅色の花が咲いています。花は大きく描かれてはいません。青紫の水面の中に、小さな明るい点として置かれています。
中ほどの広い部分は、ほとんどが水面です。青と紫の短い筆の跡が重なり、水に映った空の色を表しています。下の方には黄色い花も見えます。
右端の岸辺では、緑の茂みが水に映り込み、その中に白い花が浮かんでいます。画面のどこにも地平線はなく、水面を上から見下ろすような構図が端から端まで続きます。




休戦の翌日に書かれた手紙
1918年11月11日、第一次世界大戦の休戦協定が結ばれました。その翌日の11月12日、モネはクレマンソーに手紙を書いています。
「勝利の日の日付で署名したい装飾パネルを2枚、まもなく仕上げます。あなたを通じて、これを国に贈らせていただきたいのです。」
オランジュリー美術館は、モネがこの贈り物を平和の記念碑にしようとしていたと説明しています。最初の申し出は2枚でした。それがクレマンソーの説得で、装飾画の全体を贈る話へと広がっていきます。1920年9月には、美術行政を担う美術局長ポール・レオンとのあいだで、12枚のパネルを国に贈る合意ができました。国はその代わりに、モネの指示どおりに専用の建物に展示することを引き受けました。

贈ると決めてからも、手放せなかった絵
正式な寄贈の証書が交わされたのは、1922年4月12日です。対象は19枚のパネルになっていました。それでもモネは仕上がりに満足せず、手を入れる時間をさらに求め続けました。
オランジュリー美術館は、モネが美術局長にあてた自筆の手紙も紹介しています。その中でモネは、パネルを壊して、代わりに自分が持っているセザンヌなどの絵の一部を国に渡すことまで考えていました。
結局、モネは1926年に86歳で亡くなります。パネルはその数か月後の1927年、モネの残した計画どおりにオランジュリーの2つの部屋に収められました。モネ自身は、完成した展示室を見ることはありませんでした。

2つの展示室と8つの構図
大装飾画は2つの楕円形の展示室に分かれています。オランジュリー美術館の目録では、「朝」は第1室に置かれています。同じ第1室には「雲」「緑の反映」「日没」があり、第2室には「木々の反映」「柳のある澄んだ朝」「二本の柳」「柳のある朝」が並びます。
パネルの高さはそろえられていますが、幅は構図ごとに違います。「朝」と「雲」は3枚つなぎで幅12.75メートル、「二本の柳」は4枚つなぎで幅17メートルあります。曲がった壁に沿って並べるために、幅を変えてあります。
展示室の配置も、モネが建築家カミーユ・ルフェーヴルと決めました。美術館によると、日の出の色合いの場面は建物の東側に、夕暮れの場面は西側に置かれています。部屋を巡ると、朝から夕方へと時間が流れていくつくりです。2つの楕円をつなげた平面は、数学の無限の記号の形にもなっています。

なぜ「睡蓮、朝」は今も語り継がれるのか
1927年に公開された当時、展示室は人気を集めませんでした。フォーヴィスムやキュビスム、シュルレアリスムといった新しい動きの中で、印象派は古いものと見られていたからです。美術館が企画展のために壁を立て、「睡蓮」を隠してしまうこともありました。
見方が変わったのは第二次世界大戦の後です。1952年、画家アンドレ・マッソンはオランジュリーの展示室を「印象派のシスティーナ礼拝堂」と呼びました。1955年には、ニューヨーク近代美術館(MoMA)がモネの大きな「睡蓮」を買い入れて展示しています。
展示室そのものも、時代の波を受けてきました。1944年の爆撃では第2室の屋根が被害を受けました。1960年代の工事では、モネが望んだ自然光がふさがれてしまいました。2006年の改修で自然光が入る元の姿に戻り、「朝」は今、モネの考えた光の中で見ることができます。
「睡蓮、朝」を見るには、所蔵美術館とグッズ情報
「睡蓮、朝」は、パリのオランジュリー美術館の「睡蓮」第1室で見ることができます。美術館はチュイルリー公園の中にあり、展示室は大装飾画のために造られた楕円形の部屋です。部屋の中ほどに立つと、8つの構図のうち4つに囲まれます。
ジヴェルニーの池そのものの姿は、「ジヴェルニーの庭」や「睡蓮の池と日本の橋」の記事でも紹介しています。大装飾画より前の、岸辺や橋が描かれた時期の睡蓮と見比べると、水面だけを描くようになった晩年の変化がよくわかります。
Museum Boxでは、フランス国立美術館連合(RMN-GP)のミュージアムグッズとして、「睡蓮、朝」をモチーフにしたスノードームと傘のほか、オランジュリー美術館の「睡蓮」のストールやコースター、カレンダーなどを取り扱っています。Museum BoxはRMN-GPの商品を仕入れて販売している再販店です。
よくある質問
「睡蓮、朝」はどこで見られますか?
パリのオランジュリー美術館にあります。「睡蓮」の大装飾画を展示する2つの楕円形の部屋のうち、第1室に置かれています。
「睡蓮、朝」の大きさは?
3枚のパネルを横につないだ作品で、高さは約2メートル、幅は12.75メートルです。
オランジュリー美術館の「睡蓮」は何枚ありますか?
構図は8つあります。第1室に「雲」「緑の反映」「日没」「朝」、第2室に「木々の反映」「柳のある澄んだ朝」「二本の柳」「柳のある朝」が並びます。
「睡蓮、朝」はいつ描かれましたか?
1914年から、モネが亡くなる1926年にかけて描かれました。展示室での公開は、モネの死後の1927年です。
「睡蓮、朝」のグッズはどこで買えますか?
Museum Boxで、フランス国立美術館連合(RMN-GP)の「睡蓮、朝」のグッズを取り扱っています。スノードームと傘があり、ほかにオランジュリー美術館の「睡蓮」のストールやコースター、カレンダーなどもあります。