モネ「睡蓮、二本の柳」とは？幅17メートル、オランジュリー美術館でいちばん大きな構図を解説

「睡蓮、二本の柳」とは

パリのオランジュリー美術館には、クロード・モネが晩年に描いた「睡蓮」の大装飾画が、2つの楕円形の部屋に収められています。全部で8つの構図があり、そのひとつが「二本の柳」（Les Deux Saules）です。

制作は1914年から1926年にかけてです。4枚のパネルを横につないだ作品で、高さは2メートル、幅は17メートルあります。美術館によると、8つの構図の中でもっとも大きな作品です。

美術館の解説は、この絵を池の平らな水面を見渡すパノラマのような眺めだと紹介しています。画面のどこかに目を引きつける中心はありません。両端に立つ2本の細い柳の幹だけが、横に長い画面に区切りをつけています。

絵は第2室の東の端にあり、楕円形の壁に沿って曲がっています。美術館は、この曲がった壁が、見る人が絵の中に入りこむような感覚をいっそう強めているとしています。

制作の背景、目を病みながら描いた大装飾画

モネが大装飾画に本格的に取りかかったのは1914年、74歳のときです。それから亡くなる1926年まで、パネルに手を入れ続けました。

その間、モネは両目の白内障に苦しんでいました。自分が見えなくなっていくと感じ、気持ちも沈みがちでした。友人の政治家ジョルジュ・クレマンソーはたびたびジヴェルニーを訪ね、モネを励ましました。白内障の手術を受けるよう説得したのもクレマンソーで、自分の眼科医を紹介しています。大装飾画を仕上げてもらうためでした。

第2室に並ぶ4つの構図は、どれも池のほとりの柳と関わりがあります。美術館の目録では、第2室には「木々の反映」「柳のある澄んだ朝」「二本の柳」「柳のある朝」が並びます。

第1室の「睡蓮、朝」や「睡蓮、緑の反映」が水面だけで画面を埋めているのに対し、第2室では柳の幹や垂れた枝が画面に入ってきます。「二本の柳」では、その柳が画面の両端だけに置かれています。

見どころ、2本の幹のあいだに広がる水面

左端には、弓なりに曲がった柳の幹が立っています。上の方から細い枝が何本も垂れ下がり、水面の近くまで届いています。

幹から少し離れたところでは、水面に白い雲が映り、その下に睡蓮の葉の群れが浮かんでいます。葉のあいだには、淡い紅色の花が咲いています。

画面の中ほどは、ほとんどが青紫と淡い桃色の水面です。上の方には黄色い花が小さく浮かび、空に浮かぶ雲の形が水の中にぼんやりと映っています。

右端には、もう1本の柳の幹が、うねるように下から上へ伸びています。そのまわりにも枝が垂れ、葉のあいだに紅色の花がいくつか見えます。

2本の幹は、どちらも画面の上の端で切れていて、木の上の方は描かれていません。見る人に見えるのは、水面と、そこへ下りてくる幹と枝だけです。

オレンジの温室が「睡蓮」の部屋になるまで

オランジュリー美術館の建物は、もともと1852年に建てられた、チュイルリー庭園のオレンジの木を冬のあいだ守るための温室です。「オランジュリー」という名前も、この温室から来ています。

モネが国に贈った大装飾画の置き場所は、すぐには決まりませんでした。一時は、できたばかりのロダン美術館の中庭に新しい建物を造る案も考えられていました。最後にオランジュリーに決まったのは、クレマンソーの粘り強い働きかけによるものです。

工事を担ったのは、ルーヴル美術館の主任建築家カミーユ・ルフェーヴルです。モネの指示どおりに、オレンジの木を置いていた空間に2つの楕円形の部屋が造られました。部屋は東西の向きに並び、天井のガラス越しに自然の光が入ります。

オランジュリー美術館によると、絵の並べ方は建物の向きに合わせてあり、日の出の色合いの場面は東に、夕暮れの場面は西に置かれています。「二本の柳」は、第2室の東の端にあります。展示室は1927年、モネが亡くなった数か月後に公開されました。

40年あまり、天井の光を失っていた部屋

「睡蓮」の部屋は、公開のあとも何度か姿を変えています。

1960年から1965年にかけて、美術館はヴァルテル＝ギヨーム・コレクションの絵画を収めるための大きな工事を行いました。画商ポール・ギヨームとその妻ドメニカが集めた絵画です。このとき建物の中に新しい階が2つ設けられ、「睡蓮」の部屋の上も床でふさがれました。オランジュリー美術館は、1960年代の工事によって、モネが望んだ自然の光がさえぎられてしまったと説明しています。

光が戻ったのは、2000年から2006年にかけての改修です。建築家オリヴィエ・ブロシェのもとで、「睡蓮」の上をふさいでいた床が取り払われました。代わりの展示室は、チュイルリー庭園のテラスの地下に新しく造られています。工事の途中では、16世紀に宮殿を守るために築かれた城壁の跡も見つかり、その一部は今も館内で見ることができます。

2006年に部屋が再び公開されてから、「二本の柳」はふたたび天井からの光の中で見られるようになりました。晴れた日には部屋が光で満たされ、曇りの日には光が弱まって、絵の見え方も変わります。

第2室の4つの構図

第2室には、柳と関わりのある4つの構図が並びます。「木々の反映」は2枚つなぎで幅8.5メートル、「柳のある澄んだ朝」と「柳のある朝」は3枚つなぎで幅12.75メートル、「二本の柳」は4枚つなぎで幅17メートルです。

オランジュリー美術館は、「木々の反映」について、池を囲む柳のしなやかな枝が水面に映る姿を、緑や暗い青、ときに紫がかった色で描いていると説明しています。

第1室の4つの構図とあわせると、大装飾画は全体で約200平方メートル、長さにして100メートル近くになります。2つの部屋を順に歩くと、壁を一周する水面に囲まれ続けることになります。

なぜ「睡蓮、二本の柳」は今も語り継がれるのか

「二本の柳」は、8つの構図の中でいちばん大きな作品です。17メートルの画面に中心となる場所がなく、見る人は端から端まで視線を動かしながら、水面の広がりを追うことになります。

オランジュリー美術館は、モネの「睡蓮」が、画面のどこか一部が主役にならない新しい絵画の始まりと見られるようになったと説明しています。第二次世界大戦の後、ニューヨークの抽象絵画とのあいだに多くの共通点が見いだされ、晩年のモネはあらためて評価されました。

美術館はさらに、見る人をまわりから絵で囲む「環境」という考えを、モネが早くに生み出したとしています。楕円形の壁に沿って曲がる「二本の柳」は、その考えがよく表れた一枚です。

「睡蓮、二本の柳」を見るには、所蔵美術館とグッズ情報

「睡蓮、二本の柳」は、パリのオランジュリー美術館の「睡蓮」第2室で見ることができます。美術館はチュイルリー公園の中にあり、2つの楕円形の部屋は大装飾画のために造られました。第2室の東の端に立つと、17メートルの画面が壁に沿って目の前を横切ります。

同じ大装飾画の第1室からは、「睡蓮、朝」と「睡蓮、緑の反映」の記事も紹介しています。ジヴェルニーの池の姿は、「ジヴェルニーの庭」や「睡蓮の池と日本の橋」の記事でも見ることができます。

Museum Boxでは、フランス国立美術館連合（RMN-GP）のミュージアムグッズとして、オランジュリー美術館の「睡蓮」をモチーフにしたストール、コースター、カレンダーなどを取り扱っています。第1室の「朝」のスノードームや傘もあります。Museum BoxはRMN-GPの商品を仕入れて販売している再販店です。

よくある質問

「睡蓮、二本の柳」はどこで見られますか？

パリのオランジュリー美術館にあります。「睡蓮」の大装飾画を展示する2つの楕円形の部屋のうち、第2室の東の端に置かれています。

「睡蓮、二本の柳」の大きさは？

4枚のパネルを横につないだ作品で、高さは2メートル、幅は17メートルです。オランジュリーの8つの構図の中でもっとも大きな作品です。

「二本の柳」はどこに柳が描かれていますか？

画面の左右の両端に、柳の幹が1本ずつ立っています。そのあいだは、雲を映す池の水面と睡蓮で埋められています。

「睡蓮、二本の柳」はいつ描かれましたか？

1914年から、モネが亡くなる1926年にかけて描かれました。展示室での公開は、モネの死後の1927年です。

オランジュリー美術館の「睡蓮」のグッズはどこで買えますか？

Museum Boxで、フランス国立美術館連合（RMN-GP）のオランジュリー美術館の「睡蓮」のグッズを取り扱っています。ストール、コースター、カレンダー、スノードーム、傘などがあります。