ラファエロ「大公の聖母」とは？トスカーナ大公が亡命先にも持って行った聖母子
フィレンツェのピッティ宮、土星の間にある、黒い背景の小さな板絵
「大公の聖母」とは
黒一色の背景の前に、青いマントをまとった聖母マリアが立ち、幼子イエスを抱いています。聖母は目を伏せ、幼子は少し首をかしげて、こちらを見ています。ラファエロ・サンツィオ（1483〜1520年）の「大公の聖母」です。
所蔵はフィレンツェのウフィツィ美術館群で、ピッティ宮のパラティーナ美術館にあります。館の作品ページによると、制作は1506年から1507年ごろ、板に油彩で、大きさは縦84.4cm、横55.9cmです。展示は土星の間です。
館はこの絵を、ラファエロの作品の中でも最も有名なものの一つで、パラティーナ美術館を代表する絵だと紹介しています。パラティーナ美術館は、ラファエロの板絵とカンヴァス画を世界で最も多く持つ美術館だとされています。
制作の背景、フィレンツェで過ごした4年間
ラファエロはウルビーノに生まれ、ペルジーノのもとで学びました。館によると、この絵は、ラファエロが1504年から1508年までフィレンツェに滞在していたあいだに描かれました。同じころ、フィレンツェではミケランジェロ、レオナルド・ダ・ヴィンチ、フラ・バルトロメオがそれぞれ傑作を生み出していました。
この時期のラファエロは、聖母子を何度も描いています。幼い洗礼者ヨハネや聖ヨセフを加えた絵も多く、「ヒワの聖母」もその一つです。館は、ラファエロがレオナルドのやわらかな明暗の描き方を取り入れ、人物をより重みのある姿で描くようになったと説明しています。
館はまた、フィレンツェにあった聖母子像の伝統にも触れています。15世紀のドナテッロ、ギベルティ、ルカ・デッラ・ロッビアたちは、テラコッタや大理石、ブロンズで多くの聖母子像を作りました。教会や街角の小さな祠、家の部屋に飾るためのものです。ラファエロは、こうした像を見て学ぶことができました。
ウフィツィ美術館の版画素描部には、この絵のための構図の素描が残っています。黒チョークで描かれた縦21.1cm、横18.4cmの紙で、ラファエロが最初は円形や楕円形の枠に風景を入れた構図を考え、最後に縦長の形を選んだことがわかります。
技法と色彩、伏せた目と差し出された幼子
館の解説によると、聖母は立った姿で幼子を抱いています。目は悲しげに下へ向けられ、幼子を見る人のほうへ差し出しています。見る人に、幼子のやさしくまじめな顔を見つめるよう促しているかのようです。
二人の身ぶりは控えめです。それでも館は、この簡素な構図が、二人を結ぶ深い愛情と、やがてキリストに訪れる犠牲を予感させると書いています。聖なる題材を、身近で人間らしい姿として描くラファエロの力がよく表れた絵だとされています。
素描と比べると、ラファエロが考えを変えたことがわかります。館によると、素描の聖母は左腕だけで幼子を抱き、右手は膝に置いています。完成した絵では、聖母は両腕で幼子を抱え、上半身はより正面を向き、二人の顔が近づいています。館はこの姿に、ペルジーノやルカ・デッラ・ロッビアの影響があるとしています。
色は少なく、聖母の青いマントと緑の布、赤い服、幼子の明るい肌が、黒い背景の中に浮かび上がります。聖母と幼子の頭の上には、細い金の線で光輪が描かれています。
「大公の聖母」という名前の由来
この絵の名前は、トスカーナ大公フェルディナンド3世（1769〜1824年）に由来します。館によると、大公は1799年の秋から1800年の冬のあいだに、この絵の購入を認めました。それからこの絵は、ピッティ宮に置かれています。
ただし、絵がもともとどこにあり、誰が注文したのかはわかっていません。館の作品ページも、この絵の始まりと注文主は不明だとしています。
ナポレオンの支配の時代、フェルディナンド3世はフィレンツェを離れて亡命しました。館によると、大公はこの絵を亡命先に持って行きました。ピッティ宮から絵が動いたのは、このときだけだとされています。
大公の一家はこの絵をとても大切にしていました。宮廷がフィレンツェに戻ると、絵はピッティ宮の私的な部屋に飾られ、大公がフィレンツェを留守にするときにだけ、一般の人に見せることが許されたといいます。1882年に、絵は今も展示されている土星の間に移されました。
X線でわかった、もとの背景と「小椅子の聖母」
いまの「大公の聖母」は、黒い背景で知られています。しかし、館によると、最初から黒かったわけではありません。フィレンツェの修復研究所オピフィーチョ・デッレ・ピエトレ・ドゥーレがX線で調べたところ、黒い部分の下に、アーチを支える柱のある室内と、右側に見える田園の風景が描かれていたことがわかりました。
館は、「カーネーションの聖母」や、エルミタージュ美術館にある「ひげのない聖ヨセフと聖母子」と同じような、家庭的な雰囲気の背景だったと説明しています。館は、完成した後で好みの変化に合わせて背景が消され、今のように聖母子だけが浮かび上がる姿になった可能性があるとしています。
同じ土星の間には、ラファエロのもう一つの聖母子「小椅子の聖母」も展示されています。館によると、こちらは1512年ごろの作品で、直径71cmの円形の板絵です。フィレンツェ時代の「大公の聖母」から数年後、ローマで活躍していたころの聖母子を、同じ部屋で見比べることができます。
Museum Boxでは、世界の美術館のミュージアムグッズを扱っています。
「大公の聖母」を見るには、ピッティ宮とグッズ情報
「大公の聖母」は、フィレンツェのピッティ宮にあるパラティーナ美術館の土星の間で、館の作品ページでは展示中とされています。ピッティ宮は、アルノ川を渡った南側、ボーボリ庭園のふもとにあります。
館の案内によると、ピッティ宮の開館は火曜日から日曜日の8時15分から18時30分で、切符売り場は閉館の1時間前に閉まります。月曜日と1月1日、12月25日は休館です。入館料は、当日に買う場合は16ユーロ、前もって予約して買う場合は19ユーロです。パラティーナ美術館の一部の部屋は、修復や改装のために閉まっていることがあるので、出かける前に館のサイトで確かめてください。
Museum Boxでは、世界の美術館のミュージアムグッズを扱っています。いまはラファエロの作品をモチーフにした品はご紹介していませんが、ゴッホ「星月夜」やモネの睡蓮などをモチーフにしたマグカップ、靴下、スノードームなど、日常を彩るアートグッズをお届けしています。
よくある質問
「大公の聖母」はどこにある？
フィレンツェのピッティ宮にあるパラティーナ美術館の、土星の間に展示されています。ウフィツィ美術館群の作品です。
「大公の聖母」はいつ描かれた？大きさは？
館の作品ページでは、1506年から1507年ごろ、ラファエロがフィレンツェにいたころに描かれました。板に油彩で、縦84.4cm、横55.9cmです。
なぜ「大公の聖母」と呼ばれる？
トスカーナ大公フェルディナンド3世が、1799年から1800年にかけて購入を認めたからです。大公はこの絵を大切にし、ナポレオンの時代に亡命したときも持って行きました。
「大公の聖母」の背景はなぜ黒い？
館によると、X線の調査で、黒い部分の下に柱とアーチのある室内と風景が描かれていたことがわかっています。館は、完成後に好みの変化に合わせて背景が消された可能性があるとしています。
「大公の聖母」と「小椅子の聖母」は同じ場所で見られる？
はい。どちらもピッティ宮パラティーナ美術館の土星の間に展示されていると、館の作品ページに書かれています。
ラファエロの絵のグッズはどこで買える？
Museum Boxでは、世界の美術館のミュージアムグッズを扱っています。いまはラファエロの作品をモチーフにした品はご紹介していませんが、ゴッホ「星月夜」やモネの睡蓮などをモチーフにしたグッズをお届けしています。